Démarrer une entreprise de production musicale

Voulez-vous créer une société de production musicale? Si OUI, voici un guide complet pour démarrer une société de production musicale SANS argent ni expérience.

Nous vous avons donc fourni un exemple détaillé de modèle de plan d’activité pour la production musicale. Nous sommes également allés plus loin en analysant et en élaborant un exemple de plan marketing pour la production musicale, étayé par des idées de marketing guérilla exploitables pour les entreprises de production musicale. Dans cet article, nous examinerons toutes les conditions requises pour démarrer une société de production musicale. Alors mettez votre chapeau entrepreneurial et allons de l'avant.

Pourquoi créer une entreprise de production musicale?

La musique est partout. Tout le monde est ému par la musique qu'il aime. En fait, la musique est l’une des voies qui permettent aux célébrités de passer la nuit. Et vous vous rendrez compte que la publication d’un album de musique largement accepté est l’un des moyens utilisés par les jeunes et les jeunes adultes pour se tailler une place de choix dans le monde. Bien sûr, les bonnes maisons de disque et de production jouent toujours un rôle dans la création de célébrités et de super stars comme des gens ordinaires doués en chant.

Si vous avez l'oreille pour la bonne musique et que vous avez le talent pour mixer le son afin de produire une musique pouvant être largement acceptée, vous devriez envisager de créer votre propre société de production musicale.

Bien que le démarrage d’une société de production musicale nécessite un capital de démarrage modéré, c’est une entreprise très rentable, surtout si vous vivez dans une zone urbaine où la composition démographique compte suffisamment de jeunes adultes âgés de 16 à 35 ans. Ces groupes de personnes sont prêts à tout faire pour frapper la lumière; et la musique leur permet de faire des millions et, par extension, de devenir célèbres.

Bien plus que de savoir mélanger les sons et disposer du capital nécessaire pour créer un studio d’enregistrement musical, vous devez également être socialement enclin si vous devez vraiment réussir dans ce type d’industrie. Vous devriez pouvoir aller jusqu'au bout pour promouvoir les artistes qui signent sous votre label d'enregistrement.

La vérité est qu’une fois que vous êtes capable de créer une superstar de la musique sous votre label, vous aurez moins de difficultés à travailler avec des artistes. En fait, vous visionnerez des artistes pour pouvoir travailler uniquement avec les meilleurs.

Maintenant que vous avez décidé de démarrer une société de production musicale, vous devez définir des stratégies permettant de collecter des capitaux de démarrage, de gérer l'entreprise et de générer des bénéfices. C'est essentiellement ce que votre document de plan d'affaires doit contenir.

Vous pouvez démarrer votre entreprise de production musicale à partir d'une petite ville des États-Unis. Si vous êtes cohérent et créatif, votre marque ne tardera pas à devenir une marque reconnue au niveau national et votre réseau commercial s'étendra à travers le monde. États-Unis d'Amérique, Canada et autres pays du monde.

Démarrer une entreprise de production musicale - Un guide complet

  • Vue d'ensemble de l'industrie

Le secteur de la production musicale est en effet un secteur florissant dans lequel de nombreux joueurs tirent d’énormes profits. Une chose est sûre, si une société de production musicale parvient à produire un album / chanson à succès majeur, il ne faudra pas attendre longtemps avant que des musiciens et des organisations (pour les publicités et les jingles) ne viennent en appeler de tous les États-Unis.

Selon les statistiques, le chiffre d'affaires mondial de l'industrie de la musique est estimé à 15 milliards de dollars en 2013, ce qui est à peu près le plus faible chiffre d'affaires enregistré depuis 2002. Cela indique que le secteur des maisons de disques doit être plus créatif et plus puissant pour changer marées dans le monde de la technologie. Même la forte croissance des revenus en streaming n’a pas été suffisante pour empêcher l’industrie de la musique de connaître une chute de ses revenus inférieure à 15 milliards de dollars pour la première fois ces dernières années.

Les statistiques indiquent également qu'en 2013, les trois plus grands marchés de l'industrie de la musique, mesurés par les revenus qu'ils ont générés, étaient les États-Unis d'Amérique, le Japon et l'Allemagne. Il n’est donc pas surprenant que la plupart des principales sociétés de production musicale qui dominent l’industrie de la musique dans le monde aient toutes leur siège social aux États-Unis d’Amérique.

Des statistiques récentes de l’IFPI ont révélé que les recettes globales de l’industrie de la production musicale n’avaient diminué que de 0, 4% l’année dernière - mais c’était suffisant pour réduire le total annuel de 15, 03 milliards de dollars à 14, 97 milliards de dollars. Les principaux contrevenants à la baisse ont été une baisse de 8, 1% des revenus tirés des ventes de supports physiques (à environ 6, 89 milliards de dollars, selon les calculs de MBW) et une baisse de 8, 0% des ventes de téléchargements (à environ 3, 56 milliards de dollars). Le nombre de téléchargements de pistes individuelles a diminué de 10, 9% sur l’année, tandis que les ventes d’albums numériques ont diminué de 4, 2%.

L’industrie de la musique connaît en effet une croissance régulière au fil des ans, en particulier dans les pays développés, bien que pour certains pays sous-développés où la piraterie sévit toujours, cette croissance est un peu redondante.

Une bonne chose à propos du démarrage d’une entreprise de production musicale est que, même si vous décidez de la lancer aux États-Unis d’Amérique, votre marché ne sera pas limité aux artistes aux États-Unis; le monde sera votre marché cible, en grande partie grâce à Internet qui a fait du monde un village mondial.

Tout ce que vous avez à faire est de positionner stratégiquement votre marque de production musicale sur Internet et vous serez étonné de voir à quel rythme les gens intéressés par la production de leur musique vous appelleront de partout dans le monde.

Certains des facteurs qui encouragent les entrepreneurs à créer leur propre entreprise de production musicale pourraient être que l’entreprise présente des barrières assez modérées à son entrée, qu’elle est une entreprise florissante et qu’elle est facile à mettre en place avec un capital de départ et une main-d'œuvre relativement minimes. pas d'emplacement lié. Vous pouvez créer votre entreprise de production musicale aux États-Unis d'Amérique et travailler pour des clients à Singapour ou dans tout autre pays du monde.

Enfin, l’activité de production musicale est une filière silencieuse. Découvrez le style de vie de ceux qui ont produit pour des légendes de la musique et vous découvrirez qu'il est rentable de s'aventurer dans ce genre d'entreprise. Cependant, gardez à l'esprit que cela nécessite un travail difficile.

Création d'une entreprise de production musicale - Études de marché et études de faisabilité

  • Données démographiques et psychographiques

La composition démographique et psychographique de ceux qui fréquentent les sociétés de production musicale englobe des artistes musicaux, des musiciens en herbe, des chorales, des agences de promotion de marques et de publicité, et al. La vérité est que s’agissant de l’activité de production musicale, il existe en effet un large éventail de clients disponibles.

Donc, si vous envisagez de créer votre propre société de production musicale, vous devez définir des données démographiques cibles complètes. il devrait inclure tout le monde avec le flair pour sortir un album musical.

Liste des idées de niche dans le secteur de la production musicale dans lesquelles vous pouvez vous spécialiser

Il est courant que les sociétés de production musicale fassent preuve de créativité afin de créer des rythmes qui captiveront l’imagination de leur public cible. C'est pourquoi il semble qu'il n'y ait pas de créneau dans l'industrie. Mais d’autre part, certaines sociétés de production musicale peuvent décider de se spécialiser dans certains domaines clés tels que;

  • Enregistrement de musique
  • Tournages de vidéos de musique
  • Production sonore
  • Session studio
  • Production de jingles et de bandes sonores pour des organisations
  • Marketing et vente de musique
  • Mise en place de studios d'enregistrement pour les clients
  • Production de livres audio
  • Vente de matériel musical
  • Services de conseil en musique / son

Le niveau de concurrence dans le secteur de la production musicale

La concurrence qui existe dans le secteur de la production musicale va au-delà de la concurrence entre les sociétés de production musicale de votre région; vous êtes censé concurrencer les sociétés de production musicale tant sur votre lieu de résidence que dans la communauté en ligne.

Ainsi, il sera juste de dire que la concurrence dans l'industrie de la production musicale est rude et qu'en réalité, vous devez faire preuve de beaucoup de créativité avant de gagner le cœur des artistes de musique établis. En fin de compte, quel que soit le niveau de concurrence dans un secteur, si vous avez fait preuve de la diligence requise et que vous faites la promotion de vos services ou de votre entreprise, vous ferez toujours des progrès dans ce secteur.

Liste des marques bien connues dans l'industrie

Dans tous les secteurs, il y a toujours des marques plus performantes ou mieux perçues par les clients et le grand public que les autres.

Certaines de ces marques sont présentes dans l'industrie depuis longtemps, tandis que d'autres sont mieux connues pour la manière dont elles mènent leurs activités et les résultats qu'elles ont obtenus au fil des ans. Ce sont quelques-unes des principales sociétés de production musicale aux États-Unis et dans le monde;

  • Warner Music Group
  • EMI
  • Sony (connu sous le nom de CBS Records jusqu'en janvier 1991, puis connu ensuite sous le nom de Sony Music)
  • BMG
  • Groupe de musique universel
  • PolyGram Entertainment
  • Label atlantique
  • Neutron Label (appartenant à ABC)
  • Island Records, Ltd.
  • Downtown Music Publishing
  • Artist Publishing Group (APG)
  • Arthouse Entertainment
  • Crutchfield Music (pays)
  • Groupe de musique Don Williams
  • Green Hills Music Group (pays)
  • Groupe HoriPro Entertaiment
  • Groupe de musique indépendant
  • Musique Little Brother
  • CMT

Analyse économique

Si vous souhaitez lancer avec succès une entreprise et maximiser vos bénéfices, vous devez vous assurer que votre analyse économique et vos coûts sont correctes et que vous essayez autant que possible d'adopter les meilleures pratiques de l'industrie.

Il n'en reste pas moins que le coût de la création d'une société de production musicale a été réduit par rapport à ce qu'elle était auparavant, en grande partie grâce aux progrès de la technologie et peut-être d'Internet. De nos jours, il est maintenant plus facile de voir des gens installer des studios de musique chez eux. Tout ce qu'ils ont à faire, c'est enregistrer une entreprise de production musicale, créer un studio et, pronto, ils sont en affaires.

Si vous envisagez de créer votre propre société de production musicale aux États-Unis, vous ne commencerez peut-être pas à réaliser des bénéfices immédiatement, mais si vous continuez dans ce secteur, vous gagnerez certainement en gloire et en fortune. Dans l'industrie de la production musicale, il suffit de s'efforcer de produire une chanson à succès pour un artiste populaire et vos services seront très demandés.

Démarrer votre entreprise de production musicale à partir de zéro et acheter une franchise

Il n’existe aucune règle absolue en ce qui concerne le choix de votre projet de création d’entreprise. Fondamentalement, vous devez être guidé par votre vision globale de l’entreprise et son énoncé de mission.

Si vous souhaitez posséder une société de production musicale, il ne vous reste qu'une seule option; vous devez être prêt à partir de zéro. Il n’ya pratiquement aucun endroit où acheter la franchise d’une société de production musicale. Si vous ne souhaitez pas repartir de zéro, vous avez la possibilité de vous associer à une société de production musicale existante ou d'acquérir à juste titre une société de production musicale existante.

Veuillez noter que la plupart des sociétés de production musicale à succès ont démarré de zéro et ont été en mesure de créer une marque commerciale solide. Il faut du dévouement, du travail acharné et de la détermination pour réussir dans les affaires.

Menaces et défis possibles auxquels vous serez confrontés lors du démarrage d'une société de production musicale

Si vous décidez de créer votre propre entreprise de production musicale aujourd'hui, l'un des principaux défis à relever est la présence de sociétés de production musicale bien établies sur votre site et au sein de la communauté en ligne.

La technologie et Internet, qui constituent bien sûr un outil majeur pour les progrès réalisés dans le secteur de la production musicale, peuvent également constituer une menace pour le secteur. La vérité est qu’avec les progrès technologiques, il est maintenant plus facile pour les nouvelles sociétés de production musicale de faire leur entrée dans l’industrie et de concurrencer les sociétés existantes.

Les plates-formes Internet et de médias sociaux permettent désormais aux producteurs de musique de promouvoir plus facilement leur entreprise et d’attirer de nouveaux artistes. Comme toute autre entreprise, les politiques gouvernementales défavorables ainsi que le ralentissement économique peuvent constituer une menace pour la survie d'une société de production musicale.

Création d'une entreprise de production musicale - Questions juridiques

  • Meilleure entité juridique à utiliser pour ce type d'activité

Lorsque vous envisagez de créer une société de production musicale, l'entité légale que vous choisissez déterminera dans une large mesure la croissance de l'entreprise.

Vous avez le choix entre choisir une société en nom collectif, une société à responsabilité limitée ou même une entreprise à propriétaire unique pour votre entreprise de production musicale. Habituellement, l'entreprise individuelle aurait dû être la structure idéale pour une petite entreprise de production musicale, en particulier si vous débutez avec un capital de départ modéré et que vous travaillez à domicile ou en partage.

En fait, si votre intention est de développer votre activité et de travailler pour des clients partout aux États-Unis et dans d'autres pays du monde, le choix de l'entreprise à propriétaire unique n'est pas une option pour vous. Société à responsabilité limitée, LLC ou même société en nom collectif le coupera pour vous.

La mise en place d'une LLC vous protège de toute responsabilité personnelle. Si quelque chose ne va pas dans l'entreprise, c'est seulement l'argent que vous avez investi dans la société à responsabilité limitée qui sera à risque. Ce n'est pas le cas pour les entreprises individuelles et les sociétés en nom collectif. Les sociétés à responsabilité limitée sont plus simples et plus souples à exploiter et vous n'avez pas besoin d'un conseil d'administration, d'assemblées d'actionnaires ou d'autres formalités de gestion.

Voici quelques facteurs à prendre en compte avant de choisir une entité juridique pour votre société de production musicale. limitation de la responsabilité personnelle, facilité de transférabilité, admission des nouveaux propriétaires et attentes des investisseurs et bien sûr des taxes.

Vous pouvez créer ce type d'entreprise en tant que société à responsabilité limitée (LLC) et à l'avenir le convertir en société C ou S surtout si vous envisagez de vous lancer en bourse. Le passage à une société «C» ou à une société «S» vous donnera l’opportunité de développer votre activité de production musicale de manière à concurrencer les principaux acteurs du secteur.

Idées commerciales accrocheuses Convient à une société de production musicale

Quand il s'agit de choisir un nom pour votre entreprise, vous devez faire preuve de créativité, quel que soit le nom que vous choisissez pour votre entreprise, cela contribuera grandement à créer une perception de ce que représente l'entreprise. Si vous envisagez de créer votre propre société de production musicale, voici quelques noms accrocheurs parmi lesquels choisir.

  • Captain Zed® Société de production musicale, LLC
  • One Nation ™, groupe de production musicale, LLC
  • De Cross® Société de production musicale, Inc.
  • Sky ™ Société de production musicale, Inc.
  • King George ™ Société de production musicale, Inc.
  • Echoes ™ Société de production musicale, Inc.
  • Ox Gang © Groupe de production musicale, Inc.
  • Inland® Music Production Co, LLC
  • Double Bars ™ Société de production musicale, Inc.
  • Au-delà des étoiles © Music Production Co, Inc.

Conditions d'assurance

Aux États-Unis et dans la plupart des pays du monde, on ne peut pas exploiter une entreprise sans certaines des couvertures d'assurance de base requises par le secteur dans lequel vous souhaitez exercer vos activités. Il est donc important de créer un budget pour l’assurance et peut-être de consulter un courtier d’assurance pour vous guider dans le choix des polices d’assurance les meilleures et les plus appropriées pour votre entreprise de production musicale.

Voici certaines des couvertures d’assurance de base que vous devriez envisager d’acheter si vous souhaitez créer votre propre entreprise de production musicale aux États-Unis d’Amérique;

  • Assurance générale
  • Assurance santé / médicale
  • Assurance responsabilité civile
  • L'indemnisation des travailleurs
  • Assurance invalidité des frais généraux
  • Police d'assurance du propriétaire d'entreprise

Protection de la propriété intellectuelle / Marque de commerce

Si vous envisagez de créer votre propre société de production musicale, vous devez être prêt à protéger votre propriété intellectuelle. Si la musique que vous avez produite n'est pas protégée par la loi, vous devriez être prêt à partager vos revenus / bénéfices avec des pirates de la musique.

La musique peut être piratée en un claquement de doigt, mais lorsque les pirates savent que les chansons de votre production sont protégées par la loi, elles ont tendance à se détourner de la tâche. Alors, assurez-vous de protéger légalement votre propriété intellectuelle.

Pour protéger votre musique, vous pouvez commencer à déposer pour la protection de la propriété intellectuelle. Si vous souhaitez enregistrer votre marque, vous devez commencer le processus en déposant une demande auprès de l'USPTO. L'approbation finale de votre marque est soumise à l'examen des avocats tel que requis par l'USPTO.

Une certification professionnelle est-elle nécessaire pour gérer une entreprise de production musicale?

En ce qui concerne les activités de production musicale, vous n’avez besoin d’aucune formation officielle ni de certification spéciale pour pouvoir démarrer une entreprise de production musicale. Tout ce dont vous avez besoin est une formation informelle qui vous exposera aux activités de production musicale.

D'autre part, vous rencontrez toute forme de certification qui peut vous aider à gérer efficacement votre entreprise de production musicale, puis, par tous les moyens, à essayer d'obtenir une telle certification.

Liste des documents juridiques nécessaires à la gestion d'une entreprise de production musicale

Avoir la documentation nécessaire en place avant de créer une entreprise aux États-Unis d'Amérique ne saurait être trop souligné. Il est un fait que vous ne pouvez gérer aucune entreprise aux États-Unis sans la documentation appropriée. Si vous le faites, il ne faudra pas longtemps avant que la loi ne vous rattrape.

Voici quelques-uns des documents juridiques de base que vous êtes censé avoir en place si vous souhaitez exploiter légalement votre propre société de production musicale aux États-Unis d'Amérique;

  • Certificat d'incorporation
  • Licence d'exploitation
  • Numéro d'identification fiscale du contribuable
  • Plan d'affaires
  • Manuel des employés
  • Contrat d'emploi (lettres d'offre)
  • Accord d'exploitation pour les sociétés à responsabilité limitée
  • Police d'assurance
  • Conditions d'utilisation en ligne
  • Document de politique de confidentialité en ligne (pour portail de paiement en ligne)
  • Apostille (pour ceux qui ont l'intention d'opérer au-delà des États-Unis d'Amérique)
  • Enregistrement de la TVA
  • Règlements de la société
  • Mémorandum d'accord
  • Permis de construire
  • Licence de franchise ou de marque de commerce (facultatif)

Financer votre compagnie de production musicale

Démarrer une entreprise de production musicale peut être rentable, surtout si vous choisissez de démarrer à petite échelle en opérant depuis votre domicile ou votre bureau partagé. Sécuriser un studio de musique standard, l’équiper et acheter des outils de travail et les applications logicielles nécessaires au commerce font partie des ressources qui consomment une grande partie de votre capital de départ.

Si vous choisissez de démarrer l'entreprise à grande échelle, vous devrez trouver des fonds pour financer l'entreprise, car le démarrage d'une entreprise de production musicale standard à grande échelle est onéreux.

Lorsqu’il s’agit de financer une entreprise, l’une des premières choses à considérer est de rédiger un bon plan commercial. Si vous avez un bon plan de travail réalisable, vous n'aurez peut-être pas à travailler sans attendre pour convaincre votre banque, vos investisseurs et vos amis d'investir dans votre entreprise.

Voici quelques-unes des options que vous pouvez explorer lors de la recherche de capital de démarrage pour votre société de production musicale.

  • Collecte d’argent à partir d’épargne personnelle et vente de propriétés et de biens personnels
  • Collecter des fonds auprès d'investisseurs et de partenaires commerciaux
  • Vendre des actions aux investisseurs intéressés
  • Demander un prêt à votre banque
  • Présenter votre idée d'entreprise et solliciter des subventions aux entreprises et un financement de démarrage auprès d'organisations donatrices et d'investisseurs providentiels
  • Source pour les prêts bonifiés des membres de votre famille et vos amis.

Choisir un emplacement approprié pour une entreprise de production musicale

Pour choisir un emplacement pour votre entreprise de production musicale, vous devez être guidé par la demande de services de production musicale. Si vous êtes en mesure de sécuriser un emplacement central pour votre entreprise de production musicale, les utilisateurs auront facilement accès à votre bureau ou votre studio.

L’emplacement que vous choisissez d’ouvrir votre entreprise de production musicale est la clé de son succès, même si vous pouvez travailler pour des clients en ligne et hors ligne. Par conséquent, les entrepreneurs doivent être disposés à louer ou à louer une installation dans un lieu visible; un lieu où la démographie est constituée de personnes ayant le pouvoir d’achat et le mode de vie requis.

Il est important de noter qu’un centre d’affaires bien situé n’est pas bon marché, vous devriez donc pouvoir allouer suffisamment de fonds pour la location / leasing dans votre budget. Si vous êtes novice dans le choix d'un emplacement pour votre entreprise, n'hésitez pas à parler à un consultant en entreprise ou à un agent immobilier connaissant parfaitement la ville et le pays dans lequel vous envisagez de démarrer votre entreprise de production musicale.

Avant de choisir un emplacement pour votre entreprise de production musicale, assurez-vous d’abord de mener une étude de faisabilité approfondie et une étude de marché. La possibilité que vous rencontriez une entreprise similaire qui vient de fermer un magasin à l'endroit où vous souhaitez ouvrir le vôtre ne peut être exclue.

Certains des facteurs à prendre en compte avant de choisir un emplacement pour votre société de production musicale sont:

  • Un lieu avec un nombre appréciable de jeunes et d’artistes musicaux en herbe
  • Un lieu proche du centre de la musique dans votre ville ou votre état
  • Un lieu facilement accessible et sécurisé
  • Un lieu remarquable pour avoir produit certains des meilleurs artistes musicaux de votre ville ou de votre état.
  • Un endroit sans bruit; le bruit peut frustrer vos efforts.

Création d'une entreprise de production musicale - Renseignements techniques et sur la main-d'œuvre

Vous aurez besoin du matériel suivant dans votre studio de musique. Bon ordinateur, station de travail audio numérique (DAW), interface audio, bons micros téléphones, casques d’écoute, moniteurs de studio, câbles XLR, panneaux acoustiques, pièges à basses, diffuseurs, une télécommande DAW, une surface de contrôle, des plug-ins logiciels, une alimentation secourue ( UPS), des tapis d’isolation de moniteur, des moniteurs de studio, des moniteurs secondaires, des câbles serpent, des boîtes directes, des instruments virtuels, des duplicateurs de CD et un contrôleur MIDI.

Bien sûr, vous aurez également besoin de climatiseurs, de bons systèmes d’éclairage et de tout autre équipement nécessaire pour créer le type d’ambiance qui apportera confort et créativité. Vous aurez également besoin d'applications logicielles personnalisées et d'applications logicielles de gestion de médias sociaux, d'une installation Internet, d'un téléphone, d'un télécopieur et de mobilier de bureau (chaises, tables et étagères).

En ce qui concerne la location ou l’achat pur et simple d’un bureau ou d’un studio à utiliser comme base opérationnelle, le choix dépend de votre situation financière, mais la vérité est qu’il faut être prudent: il faut commencer par un court - contrat de location à long terme pendant le test de l’exploitation de l’entreprise sur le site.

Si les choses se déroulent comme prévu, vous vous engagez dans un bail à long terme ou un achat définitif de la propriété. Sinon, vous passez à la recherche d'un autre emplacement / centre idéal pour ce type d'entreprise.

Lorsqu’il s’agit d’embaucher des employés pour une entreprise de production musicale standard, vous devez prévoir un directeur général compétent (vous pouvez occuper ce rôle), un directeur de studio, un ingénieur du son / de l’enregistrement, un producteur de musique / disque, des auteurs et éditeurs de chansons, Instrumentalistes, agent des ventes et du marketing. En moyenne, vous aurez besoin de 3 à 5 personnes au minimum pour gérer une entreprise de production musicale de moyenne envergure mais standard.

Le processus de services commerciaux impliqué dans le secteur de la production musicale

Le processus commercial en ce qui concerne la production musicale dépend du projet qu’ils exécutent à la fois. Par exemple, si une société de production musicale doit gérer une production d'albums musicaux ou de chansons thématiques pour une organisation, elle doit se réunir pour savoir exactement ce qu'elle veut et l'étendue du travail avant de lui facturer le travail.

Une fois le contrat scellé et le paiement effectué, le premier mix musique / son est soumis à l'artiste musical ou à l'agence pour critique constructive. Les corrections sont corrigées au crayon, elles sont travaillées et une édition appropriée est effectuée. Si la production est acceptée, le paiement du solde sera effectué, sinon, le processus sera répété jusqu'à ce que le client accepte la sortie finale.

Le même processus s'applique également aux artistes musicaux individuels qui souhaitent sous-traiter les paroles de leurs chansons et de leur album à une société de production musicale.

Il est important d'indiquer qu'une entreprise de production musicale peut décider d'improviser ou d'adopter n'importe quel processus ou structure d'entreprise garantissant efficacité et flexibilité. le processus de production de musique indiqué ci-dessus n'est pas figé.

Démarrer une entreprise de production musicale - Le plan marketing

  • Idées et stratégies de marketing

Pour diriger une entreprise, vous devez être proactif dans la commercialisation de vos biens ou services. Si vous choisissez de lancer une entreprise de production musicale, vous devez alors tout mettre en œuvre pour employer des stratégies qui vous permettront d'attirer des clients, sinon vous aurez probablement des difficultés avec cette entreprise car il existe des marques bien connues qui déterminent l'orientation du marché pour l'industrie de la production musicale. .

Les artistes et les organisations de musique feront appel à vos services s’ils savent que vous allez produire une musique hautement créative pour eux et qu’ils en auront pour leur argent.

En fait, votre stratégie marketing sera axée sur la créativité, la fiabilité, la rapidité, la tarification, la minutie et, par-dessus tout, un excellent service client. Vous devez vous assurer que chaque fois que vos clients auront recours à vos services, ils obtiendront un excellent service.

Si vous êtes en mesure de mettre en place ce qui est indiqué ci-dessus, vous n'aurez pas de difficulté à conserver vos anciens clients et, en même temps, à attirer de nouveaux clients. Voici quelques idées et stratégies marketing que vous pouvez adopter pour votre entreprise de production musicale.

  • Présentez votre société de production musicale en envoyant des lettres d'introduction, accompagnées de votre brochure, à des artistes musicaux, des maisons de disques, des agences de promotion de marques et de publicité, en ligne et hors ligne.
  • Annoncez sur Internet sur les blogs et les forums, ainsi que sur les médias sociaux tels que Twitter, Facebook, YouTube, LinkedIn et Instagram
  • Imprimez des dépliants et des cartes de visite et déposez-les de manière stratégique dans les bureaux, les écoles, les installations sportives, les bibliothèques, les établissements publics et les gares de train et autres.
  • Offrir des expériences client cohérentes à tous vos clients; faire votre première impression compte positivement à ceux qui fréquentent nos services pour la première fois
  • Utilisez des notes attrayantes pour créer de la notoriété et donner une orientation à votre société de production musicale.
  • Créez un site Web de base pour votre entreprise afin de lui donner une présence en ligne
  • Participez de temps en temps à des tournées de promotion dans des communautés ciblées pour promouvoir votre entreprise de production musicale.
  • Rejoignez les associations professionnelles des associations de production musicale locales pour connaître les tendances et les astuces du secteur
  • Annoncez notre entreprise dans les journaux communautaires, les chaînes de télévision et les stations de radio locales
  • Inscrivez votre entreprise sur les annonces pages jaunes (annuaires locaux)
  • Encourager l'utilisation du marketing de bouche à oreille (références)

Facteurs qui vous aideront à obtenir le prix correct du produit

Un facteur clé qui vous aidera à offrir vos services de production musicale à des prix imbattables consiste à acheter vos outils / équipements de travail directement auprès des fabricants.

Une autre stratégie qui vous aidera à offrir vos services au juste prix consiste à réduire au maximum les coûts opérationnels et à concentrer vos efforts sur le marketing et la promotion de votre marque. Outre le fait que cette stratégie vous aidera à réduire les coûts, elle vous aidera également à obtenir le prix correct pour vos services.

Vous pouvez également essayer autant que possible de travailler avec des entrepreneurs et des spécialistes du marketing indépendants; Cela vous aidera à réduire les coûts liés au paiement des cadres commerciaux et marketing.

Stratégies pour renforcer la notoriété de votre marque et créer votre identité d'entreprise

Si vous êtes en affaires et que vous ne réfléchissez pas à augmenter votre notoriété et à communiquer votre identité d'entreprise, vous devriez être prêt à assumer ce que la société décrit pour être votre entreprise. L'un des secrets des grandes entreprises est qu'elles sont disposées à dépenser des fortunes pour renforcer leur notoriété.

Si votre intention de démarrer une entreprise de production musicale est de développer l’activité au-delà de la ville où vous allez exercer vos activités pour devenir une marque nationale et internationale en travaillant pour les meilleurs artistes et clients de la musique du monde entier, vous devez être prêt dépenser de l'argent pour la promotion et la publicité de votre marque.

Quel que soit le secteur auquel vous appartenez, la vérité est que le marché est dynamique et nécessite une notoriété et une promotion constantes de la marque pour continuer à attirer votre marché cible. Voici les plates-formes sur lesquelles vous pouvez compter pour renforcer la notoriété de votre marque et créer une identité visuelle pour votre entreprise de production musicale.

  • Placez des publicités sur les plateformes imprimées (journaux et magazines de divertissement) et sur les médias électroniques
  • Parrainez des événements / programmes communautaires pertinents
  • Tirer parti de l’Internet et des réseaux sociaux tels que; Instagram, Facebook, Twitter, YouTube, Google + et autres pour promouvoir votre entreprise de production musicale
  • Installez vos panneaux d'affichage dans des endroits stratégiques tout autour de votre ville ou de votre état
  • Participez occasionnellement à des tournées de présentation dans des quartiers ciblés afin de faire connaître votre entreprise de production musicale.
  • Distribuez vos dépliants et vos prospectus dans les zones cibles
  • Répertoriez votre entreprise de production musicale dans les annuaires locaux / pages jaunes
  • Annoncez votre entreprise de production de musique sur votre site Web officiel et utilisez des stratégies qui vous aideront à générer du trafic sur le site.
  • Positionnez nos bannières Flexi à des positions stratégiques à l'emplacement où se trouve votre production musicale.
  • Assurez-vous que tous les membres de votre personnel portent votre chemise et que tous vos véhicules et camions / camionnettes portent bien le logo de votre entreprise.

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